- Театр эпохи Оттепели: ренессанс или передышка перед застоем?
Театр в эту эпоху, также поспешно стал меняться в ритме нововведений. Но если после революционных событий 1917 года они были максимально радикальными, с очень резкими постановками, например огромные постановки режиссёра Всеволода Мейерхольд. То во второй половине 1950-х – начале 1960-х годов становятся смелее темы постановок. Да, идеологический и политический купол всё ещё тяготил творцов того времени, но «гайки были минимально откручены». Стало можно говорить на различные табуированные темы, по-новому виделась рефлексия о Великой Отечественной войне. Открылись новые театры в Москве: «Театр на Таганке», «Современник», «Театр Эстрады» и другие более мелкие.
- «Театр на Таганке» (Театр драмы и комедии)
Отличительной особенностью того «глотка свежего воздуха», в котором просматривался у зрителей между строк, была прямая игра актёров на сцене, которая ломала «четвертую стену», диалог со зрителем, участие зрителя в спектакле — одно из главных правил режиссёрского видения Юрия Петровича Любимова.
Первым этот спектакль для многих будущих звезд советского и российского экрана: Леонид Филатов, Вениамин Смехов, Борис Хмельницкий, Алла Демидова и многие другие. Но самыми яркими артистами того состава стали Николай Губенко, Валерий Золотухин, ну и самой главной звездой – Владимир Высоцкий.
Владимир Семёнович Высоцкий благодаря работе в театре и своим записям стал всемирно известным артистом. Его актёрские работы: Гамлет, Хлопуша из пьесы «Пугачёв» по мотивам поэмы С.А. Есенина, Свидригайлов в «Преступлении и наказании».
Благодаря смелым и свежим постановкам «Таганка» стала местом паломничества советской интеллигенции и высших партийных чиновников, которые приводили сюда иностранные делегации, которым показывали, что в области культуры в СССР наблюдается демократизация. Билеты на спектакли «Таганки» стали очень дефицитными. Их не хватало, и стояли они крайне дорого по тем временам. Как отмечал в одном из своих интервью Вениамин Смехов: «Билеты на наши спектакли обменивались на дефицитные товары, билеты в Большой театр и многое другое». Билеты на спектакли стали символом престижа.
В дальнейшем, «Таганка» не раз меняла репертуар, но главное оставалось неизмененным — это новаторская метод игры и дух «Оттепели», который пронесли до самой «Перестройки».
(https://cud.prlib.ru/item/841622 (с 31-38 слайды).
- Театр «Современник»
Название «Современник» театр получил двумя годами позже, а слово «студия» ушло только через 10 лет. «Современник» прославился вызывающим и неоднозначным репертуаром. Среди наиболее нашумевших и популярных спектаклей значились «Вечно живые», «В день свадьбы», «Традиционный сбор» по пьесе Розова, «Старшая сестра», «Без креста!» по повести Владимира Тендрякова, «Чудотворная», «Двое на качелях» американского драматурга Уильяма Гибсона, «Всегда в продаже» Василия Аксёнова, «Обыкновенная история» по роману Ивана Гончарова, «Баллада о невесёлом кабачке» в инсценировке Эдварда Олби, «На дне» по пьесе Максима Горького и другие.
Премьера спектакль «Вечные живые» была тайной и поэтому проходила ночью. Не были приглашены театральные деятели и критики, а вместо этого студенты московских вузов наполнили зал. Закончился спектакль около 4 часов утра. Это был прорыв в том, как свободно и легко стало ставить те или иные спектакли. Яркие актёры – Игорь Кваша. Олег Табаков, Галина Волчек, Евгений Евстигнеев, ну и фигура самого Олега Ефремова сделали их звёздами сцены и экрана.
Особый ажиотаж вызвал спектакль «Голый король», поставленный режиссёром Маргаритой Микаэлян по пьесе Евгения Шварца. По свидетельству игравшей роль принцессы актрисы Нины Дорошиной, выпуск много лет запрещённой пьесы проходил под прямым руководством Олега Ефремова, внесшего в постановку лирической сказки стремительный и жёсткий ритм, современную остроту и экспрессию. Постановка избежала цензуры, но в 1960 году после премьеры на гастролях в Ленинграде художественный совет театра был жёстко раскритикован, МХАТ расторг с театром договор, после чего коллектив лишился сцены в филиале МХАТ. После этого, став отдельным образованием, он переехал в здание бывшего кинотеатра «Колизей» на Чистопрудном бульваре, где и сейчас радует публику своими постановками.
Подводя итоги, ответим на вопрос, стали ли 60-е годы «ренессансом» театрального искусства? Скорее да, потому что открытие в Москве двух новых театров, повлияли на подобные тенденции в театрах по всей стране, ставились современные, более смелые спектакли, более яркие. Новое прочтение классики, спектакли тогдашних модных драматургов, новые методики построение спектакля стали толчком к престижности актёрской профессии и появлению целых плеяды звёзд советского экрана и сцены, которыми гордились все. И пусть в дальнейшем, цензура снова усилилась, и уже не было столь свободно, но дух театра изменился окончательно и бесповоротно.
Абелюк, Евгения. Таганка: личное дело одного театра / Е. Абелюк, Е. Леенсон при участии Юрия Любимова. – Москва : Новое лит. обозрение, 2007. – 645, [1] с.
Михалёва, Элла Евгеньевна. В границах красного квадрата / Элла Михалева. – Москва : Издат. дом Родионова, 2007. – 415 с.
Иванова, Людмила Ивановна. Мой «Современник» [Текст] / Людмила Иванова. – Москва : Время, 2011. – 220, [1] с.